Estamos em 2012, e acabei de me formar: descontração, folia, diversão e muita vontade de nerd.
Uma noite, Federico, meu melhor amigo e cartunista de confiança, me ligou, que me propôs um encontro para jantar e ver uma coisinha: Berserk, ou melhor, o primeiro filme de uma nova trilogia, tirada de Berserk, que resume algumas partes daquela série de mangá e anime.
Não sei nada sobre Berserk, pretendo ler o mangá mesmo sabendo que é daquelas séries que nunca terminam (sic), mas aceito. Afinal, só pode ser uma grande oportunidade para descobrir algo novo.
Eu assisto o filme, O Ovo do Rei Soberano.
Estou satisfeito. É a fantasia mais genuinamente sombria e a coisa histórica mais linda que eu já vi.
No dia seguinte, ou alguns dias depois, coloco as mãos em um novo jogo, Dragon's Dogma, um RPG de ação da Capcom talvez não perfeito, mas com personalidade. E o que eu te encontro? Um figurino particular. Armaduras realistas, espadas de duas mãos ameaçadoras, castelos recriados fielmente. E li em algum lugar que o estilo do cenário é inspirado no de Kentaro Miura, pai de Berserk, a mesma marca que em poucas horas me deu um novo e lindo conserto.
Uma fixação que vai além do Berserk, e que inclui toda uma forma de conceber a fantasia como mais sério, menos estereotipado e mais adulto.
Uma maneira adequada de Kentaro Miura, que nos deixou ontem.
Uma forma que deve ser celebrada com dignidade, pois o Miura é um nobre pai de muitas coisas.
Kentaro Miura, Berserk, o mito
Eu não vou te dizer pela enésima vez o que é Berserk?: quem mastiga cultura pop já sabe dessas coisas.
Afinal, a morte de seu autor não é necessária para tornar Berserk algo na boca de todos.
Desde 1989 Berserk conseguiu propor um mangá capaz de retrabalhar com absoluta maestria a melhor tradição da fantasia sombria ocidental dentro da literatura japonesa., e ao mesmo tempo trazer para o Ocidente um produto capaz de combinar perfeitamente com os gostos do público americano e europeu.
Mais de trinta anos depois, Berserk tornou-se simplesmente um mito pós-moderno, influenciando milhares de autores em todas as áreas: literatura, cinema, animação, videogames.
A lista de ingredientes de uma receita tão bem sucedida é longa. Há uma história extremamente madura, em que o bem e o mal são divididos pela habitual linha tênue quase impossível de distinguir, há uma sensação de horror e depressão inescapáveis aquele (anti) heroísmo shakera escrito com habilidade, gore tratado com classe e inteligência, influências lovecraftianas e gonagaianas (Go Nagai é o pai de Mao Dante e Devilman, outro mestre do mangá fantástico) e um personagem divino, um anti-herói "bárbaro" amaldiçoado que sangra, estremece, mata o leitor com uma história que sai dos cânones do gênero.
agora, na história da fantasia é difícil classificar e traçar ligações claras ou comparações entre autores ilustres, ainda na longa história de escritores, cartunistas, diretores ou programadores que alimentaram o gênero Kentaro Miura e sua criatura fizeram uma contribuição assustadora, popularizando todos os elementos que falamos acima de forma perfeita.
Deixe-me ser claro, Miura não foi o primeiro autor a dar à fantasia uma impressão tão suja e violenta (antes dele devemos pelo menos incluir Michael Moorcock com a saga Elric e Glenn Cooper com The Black Company… e teríamos feito alguns exemplos de qualquer maneira), mas foi sem dúvida um dos melhores em torná-lo espetacular em um meio "gráfico".
Hereditariedade (mais ou menos manifesta)
O que lança, no videogame, tamanha riqueza de conteúdos estéticos e de conteúdo?
Alguns dados como garantidos: temos a fantasia talvez um pouco mais tênue nos personagens, mas ainda realista do que o já mencionado Dragon's Dogma, mas como esquecer a influência nos jogos From Software, em que o jogador pode atacar hordas de monstros com lâminas gigantes prontas para cortar sem piedade?
Demon's Souls e Dark Souls são l'ABC del fantasy miurano, com PCs em armaduras pesadas com aparência realista e ameaçadora e com seus movimentos de combate tão letais quanto "pesados".
Até, em Dark Souls 2 encontramos uma arma simplesmente idêntica ao Dragon Slayer de Gatsu, em Dark Souls 3 uma armadura terrivelmente semelhante ao que Gatsu usa antes de obter a armadura de cavaleiro negro e há um chefe, Gael, que tem os mesmos movimentos raivosos que o protagonista do mangá (além de ter uma besta de repetição, uma arma usada por Guts).
Sem mencionar as lutas contra chefes fora de escala, a arquitetura medieval decadente e o folclore em tons escuros.
Então deixamos de fora Bloodborne, tour de force gothic horror: mesmo que a obra-prima de 2015 seja ambientada em uma era moderna, em vez de uma "canônica" final da Idade Média / Renascimento, Eu desafio você a não comparar os pesadelos de Yharnam com aqueles que atormentam o bom Gatsu.
Fora desses "sintomas" gritantes, várias fontes veem sinais da influência de Miura no videogame em vários trabalhos através de vários detalhes. Até a Cloud Buster Sword de Final Fantasy VII seria uma homenagem/homenagem ao trabalho de Miura.
É uma hipótese bonita e interessante, que nos faria refletir sobre o impacto de Berserk, mas talvez se houvesse influência seja algo subterrâneo, como um elemento pop que quase naturalmente acaba por marcar um certo ambiente e um momento particular do entretenimento pop dos videogames. A hipótese que ele gostaria é diferente Sephiroth como uma espécie de "elenco" de Griffith, "vilão" de Berserk: As maneiras graciosas, os cabelos claros quase em contraste com os lados mais escuros do personagem e a aura de um lutador lendário que encontramos em ambos os personagens são pistas importantes.
Mas se quiséssemos fazer uma hipótese arriscada, um pequeno sinal da influência de Berserk pode ser encontrado em The Witcher.
Em sua transposição do universo narrativo de Andrej Sapkowski, a CD Projekt Red imagina os Reinos do Norte não como reinos medievais "anônimos", mas como uma espécie de versão do século XVI da Europa Oriental completa com armaduras, roupas e armamentos daquele período.
É verdade que historicamente o século XVI é uma época muito importante na história polonesa, e que a inspiração da CD Projekt neste momento se deve a isso, mas comparando cuidadosamente as duas obras é quase impossível não encontrar uma espécie de "ponte ideal" nas escolhas de design, desejadas ou não.
Um tesouro imortal
Brindes ou não, colaborações ou não, Berserk e sua imaginação acompanharam uma espécie de amadurecimento à sua maneira e da "peculiaridade" do design de algumas linhas de videogame.
Miura levou a fantasia a um novo patamar, mais brutal, sombrio, quase uma fantástica reinterpretação da história com o objetivo de criar histórias que são quase capazes de fazer as pessoas pensarem. Cansado de imaginários tolkenianos, alta fantasia limpa seguida de jogos de D&D, videogames baseados nela, Dragon Age ou mesmo The Elder Scrolls, parte da indústria começou a se alimentar da produção do mestre japonês, a torná-la sua, a assimilá-la, a retrabalhá-la.
Este é talvez o sinal mais profundo, verdadeiro e claro de uma influência visual. E, dada a importância dos quadrinhos e mangás na sociedade do entretenimento visual, é uma influência que ainda pode dar muitos resultados nos próximos anos.
Neste ponto, só podemos fazer uma coisa: tire nossos chapéus na frente do sensei Miura, e espero que outra pessoa, no futuro, presenteie com uma bagagem tão poderosa de imagens.
