El último esfuerzo de David Cage finalmente está con nosotros. ¿Será finalmente libre o seguirá siendo esclava de las críticas de los jugadores más duros?
Proyecto “Kara”
Fue en 2012 cuando se mostró el teaser de “Kara”. La demostración técnica se ejecutó en Playstation 3 y mostró el ensamblaje de un androide femenino que se vuelve inteligente. El robot sentía emociones y tenía "miedo" de ser desmantelado por considerarlo "anómalo".
El proyecto Sueño cuántico quedó eclipsado por el lanzamiento de Más allá: Two Souls en 2013 que resultó ser excepcional desde el punto de vista técnico pero fallido en el narrativo. Lo cual fue bastante decepcionante si pensamos que los títulos de la casa francesa son herederos directos de las aventuras gráficas, híbridos entre videojuegos y películas. Dos años más tarde, en el E3 se anunció Detroit: Convertirse en humano, nombre definitivo del proyecto "Kara", en exclusiva para Ps4.
El enfoque del juego de David Cage habría sido el mismo que el teaser: el ser artificial que adquiere conciencia de sí mismo y las implicaciones sociopolíticas que le siguen, un tema del que ya se abusa en libros, películas, cómics y videojuegos. Solo piense en Terminator, Blade Runner, el reciente Westworld o incluso el AI GW de Metal Gear Solid. Esperamos, por tanto, un trabajo cuidado y original en cuanto a la narración para tratar de la mejor manera posible un tema básico que ahora es bastante banal.
Un producto "híbrido"
Bloc en mano, nos encontramos en un prólogo (la misma secuencia que la demo) que sirve de tutorial. El sistema de control es el mismo que el de los predecesores (espirituales) Heavy Rain y Beyond: te mueves con los análogos pero no hay acciones predefinidas para saltar, disparar o lo que sea: las distintas teclas asumirán funciones diferentes para cada contexto. En pocas palabras, el modo de juego consiste en una serie vinculada de eventos de tiempo rápido y acertijos para resolver.
El componente lúdico real se relaciona con la posibilidad de hacer que los eventos continúen de una manera diferente en función de las acciones y elecciones realizadas. Ya sea que se trate de un éxito o un fracaso, no habrá victoria ni fin del juego, sino simplemente diferentes líneas narrativas. Ramificaciones que, al final de cada capítulo, se informan en un diagrama de árbol que muestra de cuántas otras maneras podría haber ido la historia. Es más, Diferentes caminos no necesariamente conducen a diferentes destinos. El resultado de una elección se puede "corregir" y devolver a la línea de tiempo original o a una muy similar con pequeños matices diferentes.
Entre las muchas variables también hay que considerar las relaciones entre los tres androides protagonistas Connor, Kara y Marcus con los demás personajes. Ser amigo u hostil de una determinada persona (o robot) abrirá diferentes posibilidades para el desarrollo de la trama. Afortunadamente, en Detroit no se cometieron los mismos errores que en Beyond: la historia en todas sus ramas procede de manera coherente y carece de agujeros en la trama. El tema de los robots que se rebelan contra la esclavitud se trata de manera original, quizás incluso mejor que muchas películas modernas. Nos vamos a encariñar con cada personaje y es fácil empatizar con su situación. Aunque no hay giros particulares, muchas escenas son bastante sugerentes, también gracias a la dirección, impecable como en todos los títulos de Cage.
Parece que está realmente vivo.
Los gráficos son otro punto fuerte del juego. El motor gráfico está mejor optimizado tanto en Ps4 como en Ps4 Pro, aunque hay una ralentización esporádica en el primero. El render es casi fotorrealista y dinámico (en algunas escenas la diferencia con la realidad es realmente imperceptible). Esto es posible gracias a la habilidad de los desarrolladores que han logrado dar la impresión de estar en entornos grandes y abiertos cuando en realidad las áreas son muy pequeñas.
La única nota negativa es la ventana emergente de algunas texturas que notas de vez en cuando, pero en un juego sin cargas (excepto la inicial), esto se puede perdonar. El sector del audio no se queda atrás: la banda sonora es muy amena y se adapta a cada momento. El doblaje en español es bueno, salvo algunos personajes. La sincronización de labios falla ocasionalmente, pero al final nada demasiado serio. El juego dura entre 10 y 12 horas pero el valor de repetición es muy alto. Varias veces he sentido curiosidad por ver qué hubiera pasado si hubiera tomado una decisión diferente. Si no quieres volver a jugar la aventura, puedes seleccionar capítulos individuales y jugarlos por separado. La presencia de dos niveles de dificultad es bastante inútil ya que las diferencias se refieren solo a la reacción a los eventos de tiempo rápido, pero en realidad es mínima.
Una nueva "línea evolutiva"
Después de Havy Rain, lindo pero no perfecto y más allá del olvido, estoy más que satisfecho con Detroit. Vemos que el equipo ha aprendido de sus errores y ha logrado producir un gran producto sin recurrir a arriesgadas revoluciones de diseño de juegos. Sí, porque al final con Become Human respecto a obras anteriores no tuvimos una revolución sino una evolución de las mecánicas.
conclusión
Este híbrido de juego y película es una experiencia que recomendaría a todos que prueben. Tanto hardcore como casual y por qué no, incluso para aquellos que son ajenos al mundo de los videojuegos. En cuanto a Havy Rain, que para Beyond la crítica más habitual es la interactividad limitada: “Es una película, no un juego” dicen muchos. El mercado de los videojuegos es cada vez más amplio y es necesario crear productos que sean atractivos para un público amplio. Personalmente soy de la opinión de que no está nada mal si conseguimos conservar tanto los juegos “clásicos” como esta nueva “línea evolutiva de juego”.