L'écrivain fait partie de cette toute petite catégorie de fous qui, en 2010 environ, au lieu d'investir leur argent dans le bitcoin ou dans des jeux vidéo beaucoup plus célèbres et nobles, ont décidé d'acheter un titre uniquement pour la couverture envoûtante. Dix ans plus tard, de manière décidément inattendue, ce même titre est de retour par ceux qui écrivent avec un petit quelque chose de nouveau sur une plate-forme que nous ne nous attendions pas à voir.
Bienvenue à la maison, El Shaddai : Ascension du Métatron.
Les données historiques parlent d'elles-mêmes : E.l Shaddai Ascension du Métatron c'est un titre dont la genèse était en soi assez étrange. Il a été développé par la maison de logiciels japonaise Jeux d'allumage UTV, maison qui a soutenu le développement de nombreux titres sans créer ensuite de produit vraiment remarquable. Pour guider le développement, on retrouve cependant un nom en moyenne connu des fans : celui de Sawaki Takeyasu.
Sawaki Takeyasu avant de se jeter sur la réalisation du titre, il s'est fait les dents en travaillant comme designer pour certaines des plus grandes œuvres de Capcom comment Devil May Cry o Okami, mettre la main à des productions un peu plus de niche comme Bataillon d'acier o Fatal Frame : Masque de l'éclipse lunaire.
El Shaddai est donc une première œuvre d'un réalisateur qui, avant ce moment, avait fait beaucoup de choses différentes avec des résultats très différents, précisément en termes de genre et de goût stylistique. D'une part, nous trouvons je pinceaux calligraphiques par Okami, d'autre part je modèles polygonaux bruts de la première Playstation 2.
Le résultat final obtenu par Takeyasu et associés à El Shaddai, cependant, ça fait pâlir tout le reste avant (et beaucoup de choses qui sont venues plus tard).
First things first.
Visuellement inaccessible
D'hier à aujourd'hui dans El Shaddai : Ascension Of The Metatron rien n'a changé, bien au contraire.
Après avoir installé le titre et l'avoir démarré à partir de Steam, nous nous retrouverons devant quelques fenêtres qui ils n'auraient pas du tout défiguré dans le paysage PC Gaming de 2010, avec des paramètres dans les fenêtres espérés par le jeu et avec peu d'options graphiques. Comme si le titre ne suffisait pas c'est pas jouable avec le clavier et ne prend en charge que les joypads, un élément qui nous fait tourner le nez mais nous renvoie avec une certaine nostalgie triste à cette époque désormais révolue composée de jeux qui sur PC, objectivement, se sont retrouvés là par erreur.
Après avoir surmonté ce premier obstacle, il est facile de remarquer, d'un clic de souris sur l'interface des options, la première mise à jour majeure pour les nouveaux joueurs : lavec la présence de la langue espagnole. L'original El Shaddai était entièrement en anglais et, à l'occasion de son arrivée sur PC, Crim Co. ltd (la nouvelle société de Takeyasu) a décidé de porter les aventures d'Enoch également en italien. Ce faisant, il est inutile de ne pas remarquer les criticités, avec un nouveau jeu au lieu d'un nouveau jeu et quelques gaffes ici et là mais le résultat global C'est agréable et aide les joueurs à comprendre le cadre narratif, qui est lui-même assez foiré.
Ici, narrativement parlant, El Shaddai: Ascension Of The Metatron est l'une de ces choses si magnifiquement japonaises qu'il est impossible de rester indifférent.
Profondément inspiré du Livre d'Enoch, un texte apocryphe d'origine juive, El Shaddai raconte la tentative du scribe Enoch trouver et ramener à la maison les sept anges déchus pour empêcher le déluge universel. Ce faisant, notre héros sera aidé par Lucifel, un ange qui vit hors du temps qui servira d'intermédiaire entre notre protagoniste et le plus haut. Dans ce son voyage a duré plusieurs millénaires le joueur se retrouvera à voyager dans des endroits et des dimensions incroyables, sachant ce qui reste de l'humanité après avoir été influencé par des anges déchus.
Pour nous españoles, qui avons grandi au milieu des références chrétiennes infinies liées à l'éducation catholique et au catholicisme pratiquement omniprésent, vivre les aventures d'Enoch signifiera aller à regardez une réinterprétation incroyablement imaginative de noms, de lieux et de personnages dont nous aurons entendu parler durant le catéchisme enfant. Malgré une exposition tout sauf clair (l'histoire est laissée au joueur à deviner beaucoup, sans explications ni trop de dialogues) il est impossible de ne pas être fasciné des événements que nous nous retrouverons à vivre dans le rôle d'Enoch.
Une grande partie du charme, cependant, se résume à quelque chose : le secteur artistique.
Bien que techniquement El Shaddai ne soit pas un jeu particulièrement intéressant, également grâce à un port 1: 1 de la version X360 / PS3, de nos jours peu sont les titres capables de le rivaliser.
El Shaddai l'arrête techniques de peinture utilisées par Clover Studio dans Okami et les transfigure pour les éloigner encore plus du monde terrestre, afin de pouvoir porter à l'écran des lieux qui n'existent pas et n'existeront jamais avec cette luminosité et cette capacité à émerveiller.
Les graphismes polygonaux du titre utilisent contours nets pour les personnages, laski, cependant, les textures de l'environnement sont très nues, les plongeant dans un kaléidoscope continu de couleurs changeantes. Ce gimmick permet au monde du jeu d'obtenir un atmosphère irremplaçable, perpétuellement hors de ce monde et hors du temps, donnant aux panoramas un aspect infiniment plus étranger que n'importe quel titre de science-fiction jamais venu sur consoles. Les couleurs se mélangent dans des palettes très variées, utilisant judicieusement les contrastes et les clairs-obscurs, donnant tantôt des ambiances nocturnes, tantôt des ambiances ensoleillées.
Souvent et volontiers, des éléments étrangers au contexte surgissent ici et là, allant encore plus aliéner le joueur qui, cependant, ne peut s'empêcher de ressentir à l'intérieur quelque chose de crédible, une œuvre créée par un homme avec une certaine vision et beaucoup d'expertise avec certains moyens.
Parfois les lieux s'efforcent de devenir humains (comme la tour au chapitre 3) en allantcalculé à lidi comme cyberpunk, inspiré d'un certain exotisme typique du Japon des années XNUMX qui puise concepts et suggestions dans le Neo Tokyo d'Akira ou dans le Hong Kong de Ghost in the shell, sans nécessairement avoir à saisir l'esprit science-fiction. El Shaddai fait voyager d'un endroit à l'autre sans problème le joueur, alternant des phases d'action / plateforme en trois dimensions à des idées de plateforme plus en deux dimensions pour une solution finale à l'acte pratique intéressant.
Bien sûr, ces scénarios ne donnent toujours pas un grand sens de l'exploration et l'absence d'une géographie conforme aux règles de notre monde rend les progrès assez déroutants mais il est difficile de déconseiller El Shaddai pour ces raisons, tant le secteur artistique est majestueux. . Absolument époustouflants, artistiquement parlant, sont les sections horizontales de la plate-forme, inspirant presque certainement le beaucoup plus connu Gris sorti une dizaine d'années plus tard.
Frapper qui et avec quoi, désolé ?
Si vous voulez une raison de ne pas jouer à El Shaddai, eh bien, nous pouvons essayer de mentionner le sitige de combat.
A l'époque comme aujourd'hui, le système de combat d'El Shaddai rassemble une série d'idées intéressantes (mêlant la simplicité d'exécution à la profondeur de la prise de décision) mais manque de mordant, ne donnant pas tout type de progression à l'expérience. Notre Enoch ne pourra compter qu'un seul bouton pour attaquer ce qui, selon le rythme auquel on appuie dessus, peut conduire à des résultats différents. Si nous attaquons en continu, nous obtiendrons le combo classique à trois coups, si nous effectuons deux attaques en attendant un moment, nous aurons une attaque de garde, si nous maintenons le bouton d'attaque enfoncé, nous aurons une attaque chargée et ainsi de suite.
Ce système de combat s'enrichit très rapidement dans le jeu grâce à la présence de trois armes différentes, chacun intrinsèquement lié à l'autre dans la relation triangulaire classique où A
Les affrontements acquièrent donc un élément décisionnel important où, afin de normaliser au maximum le niveau de difficulté des affrontements, il faudra comprendre dans quel ordre abattre les ennemis en fonction de l'arme dont vous disposez. En allant plus loin dans le jeu, il sera également possible de débloquer un mode amélioré avec lequel vous pourrez faire encore plus de mal aux ennemis, également un bel élément qui ne change pas beaucoup les cartes sur la table.
La variété des ennemis, en effet, ce n'est pas très haut et malgré l'intéressante triade d'armes absence totale de progression en combat cela finit par rendre l'aventure rapidement ennuyeuse. Les arènes dans lesquelles s'affrontent les adversaires sont toujours les mêmes, tout comme les solutions de guerre à adopter face aux affrontements auxquels nous serons confrontés durant la grande majorité de l'expérience. Beaucoup mieux allez à la place combat de boss, plus épiques et d'une portée plus large qui représentent pourtant clairement la moindre partie de l'expérience.
Une autre chose qui fait monter un peu le nez et gâche légèrement l'expérience sont les sections de plate-forme en trois dimensions dont le jeu est équipé. Mauvaise précision dans les sauts, surtout si vous n'avez pas le plané (pouvoir qui n'appartient qu'à une seule des trois armes, qui heureusement sont interchangeables), il se transformera ddes instants interminables dans des bains de larmes pour les joueurs moins coriaces. L'aventure dure un peu moins de dix heures et, dans cette réédition, elle a aussi un post final sous la forme d'un roman traduit en anglais et en japonais, pas beaucoup mais certainement mieux que rien.
Heureusement, la bande originale majestueuse de Hayato Matsuo, un collaborateur fréquent, s'occupe de tout proche de plusieurs grands noms de la musique de jeux vidéo japonaiseet qui en plus de quarante titres rassemble un respectable panorama musical. Les thèmes deviennent souvent aériens, avec voiles de dissonance et chœurs qui rendent l'atmosphère étrangement éthérée ; quand les choses deviennent difficiles, cependant, l'industrie du son met le turbo et se dote d'un sélection rythmique synthétisée respectable, un élément qui donne encore plus de puissance aux chants de cordes qui dessinent les mélodies.
Le résultat final est excellent, pour une bande-son malheureusement méconnue qui mérite encore plus. Hayato Matsuo, sans qu'on sache quelle inspiration, il a réussi à créer un accompagnement très digne pour l'un des mondes les plus foirés et les mieux vus des quinze dernières années de l'histoire du jeu vidéo.
El Shaddai : Ascension Of The Metatron est un titre particulier, qui méritait peut-être une réédition sur PC meilleure que celle-ci mais qui, tout de même, mérite l'attention de nous joueurs. Avec un prix semi-budgétaire et un secteur artistique de premier ordre, partagé entre une direction artistique irremplaçable et un son incroyablement beau, le titre de Sawaki Takeyasu est apprécié malgré un gameplay un peu terne qui méritait même à l'époque un soin supplémentaire. . La nouvelle version PC du titre peut également se vanter d'un roman narratif qui raconte ce qui se passe après la fin du jeu, un peu sans aucun doute, mais rien qui ne puisse nous empêcher de clarifier l'essentiel. Si vous voulez un jeu vidéo artistiquement inaccessible, avec de nombreuses belles suggestions et que vous êtes prêt à passer sur un gameplay pas vraiment excitant, vous avez trouvé le jeu pour vous.
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