O lançamento de undertale mudou um pouco o mundo dos videogames, trazendo de volta um estilo gráfico e um clima que antes só havia sido visto muito poucas vezes antes. Os desenvolvedores de videogames, evidentemente cansados da triste virada tomada pela sétima geração de videogames, uma vez que obtiveram os meios de produção (que neste caso seriam os motores) disseram não para cinza, marrom, atiradores e balas.
Por que não voltar na crista da onda i RPGs japoneses antigos? Sem atrapalhar, porém, as aventuras épicas de Dragon Quest ou os crases estilísticos de Fantasia final. Por que não trazer de volta aquele tipo de RPG que se leva a sério, mas não muito? Por que não trazer para os joypads aquelas sensações, aquelas emoções que só um certo tipo de videogame poderia transmitir?
Oh bem, você entendeu, vamos falar sobre Earthbound.
Aqui, se undertale em certo sentido, pegou esse clima e o traduziu em 2016, fundindo-o com uma infinidade de elementos diferentes, Eternidade (o jogo de que estamos falando hoje) parte da onda longa criada por Undertale para um voo pindarico de alta classe.
Vamos começar com algo como um disclaimer: não é nossa intenção dizer que Everhood e Undertale são os mesmos, é nossa intenção dizer que sem o produto de Toby Fox talvez hoje estaríamos falando de um jogo diferente.
Vamos abrir a cortina e começar a conversar sobre isso.
Uma receita de bislacca?
O que é Everhood, em primeiro lugar.
Aqui, se colocarmos no nível gnoseológico Eternidade ele é uma pessoa curiosa híbrido entre um aventura e um ritmo jogo que flerta constantemente com muitas coisas.
Sua estrutura exige a exploração de cima para baixo típica de um RPG com sistema de combate, ou melhor, um sistema de sobrevivência que pede ao jogador que faça exatamente o oposto do que costuma ser feito em jogos de ritmo.
As batalhas, ou concursos de dança se preferir, peça ao jogador para usar o protagonista mago vermelho para evitar as balas que atingem a tela, caso contrário você perderá pontos de vida. Estes, em vez de viajarem livremente como num shoot em up ou nas já mencionadas undertale, são aproveitados em uma grade de cinco blocos que traz à mente coisas como Heroi da guitarra ou o velho Bemani casa Konami.
Durante esses desafios o jogador poderá controlar o avatar do protagonista para desviar dos diversos golpes, seja movendo-se de lado ou usando um pulo. O tabuleiro de jogo no decorrer de muitas batalhas não permanecerá o mesmo e mudará tornando-se psicodélico ou usando diferentes truques, para uma série de surpresas muito bem-vindas. A escolha da software house composta pela dupla Chris Nordgren & Jordi Roca para colocar um seletor de dificuldade no menu de opções, tornando a aventura verdadeiramente adequada para todos os paladares.
Dependendo da situação, o a jogabilidade básica pode então sofrer variações de algum tipo.
Entre inversões de perspectiva, a capacidade de desviar ataques e outras mecânicas Eternidade consegue permanecer interessante durante o seu desenvolvimento: um resultado certamente louvável para o que pode ter parecido um dos chamados pôneis de um truque.
Bislaches variados.
As cartas na mesa serão alteradas frequentemente pela dupla de desenvolvedores, trazendo metagames, minigames, mudanças estilísticas e diversos bislaccates durante as seis horas de duração da aventura. Everhood, como também mencionado na legenda do Steam, é realmente muito semelhante a uma jornada; um daqueles levemente lisérgicos que acabam deixando marcas permanentes no córtex cerebral ainda por cima.
Quando você não está lutando, está explorando e explorando no jogo significa navegar por esses terrenos baldios fora do tempo e do espaço.
A trama de Everhood e a construção do mundo parecem, pelo menos à primeira vista, bastante irregular. Definitivamente não ajuda que a configuração seja praticamente uma enorme paleta preta com alguns sprites para indicar as configurações de forma estilizada (mais ou menos como aconteceu em algumas seções de Undertale), mas todos concordamos que essas escolhas apontam para um escolha estilística precisa. Isso, em todo caso, não poupa a dimensão técnica do título que mostra claramente os limites de uma produção de baixo orçamento.
Depois de trinta minutos de jogo Eternidade abre como uma flor para o jogador, piscando para o primeiro e mitológico Yume Nikki.
Il protagonista, acompanhado de seu fiel amigo azulado que não vamos citar para evitar spoilers, ele terá que explorar vários submundos de porta em porta, terminando em florestas de fungos, jogos de D&D (!!!) e playgrounds muito loucos.
Mais algumas moedas não fariam mal...
Continua sendo muito difícil falar sobre um jogo estranho como Everhood. A aventura, como também especificado pelos desenvolvedores, empurra muito o acelerador para trazer conteúdo decididamente inesperado. Isso faz com que a narrativa nem sempre seja fácil de seguir e, em comparação com os jogos inspiradores citados acima, há um distanciamento maior entre o jogador e o protagonista.
Do ponto de vista puramente técnico, estamos diante de uma videogame funcional, apesar do deficiências. Enquanto as batalhas são muitas vezes realmente pirotécnico, com amplo uso de efeitos especiais querer chamá-los assim para variar um pouco. O que está pecando é, ao contrário, a exploração do mundo, muitas vezes não à altura da outra característica.
Como já mencionado acima, as configurações esboçadas e as estranheza geral ajudam muito a sensação de jogo atemporal, mas não permitem que o jogador empate com o que é jogado demais; você respira os cheiros que permeavam Yume Nikki às vezes, mas a magia muitas vezes termina aí.
Temos que ter uma série de parágrafos separados para falar em vez de setor musical. Música em Everhood é muito importante, já que é o motor da mecânica de jogo preponderante. Gostamos de pensar no Everhood como o mais engraçado de todos os visualizadores que já apareceu no mundo da computação, com interatividade e uma narrativa de fundo. A trilha sonora de Everhood não atinge os picos absolutos de coisas muito famosas, muitas vezes devido a melodias nem sempre perfeitas, mas juramos pela qualidade do groove.
Eternidade nunca economize banger, sejam eles eletrônicos ou elétricos: do metal ao funky, passando pelo EDM e pela música chiptune.
As batalhas de Everhood eles estão sempre equipados com música no ponto e muitas vezes até os jingles acabam sendo assobiados. Falta é um estilístico fil rogue entre as peças, às vezes distantes umas das outras por humor e sem aqueles ganchos fotônicos que fizeram de Toby Fox (bem, nós dissemos) o que ele é.
Everhood é uma experiência que definitivamente recomendamos que você faça. O título é um bizarro caldeirão entre experiências radicalmente diferentes que, no entanto, encontram um quadrado no experimento. Apesar de alguns problemas de solidez narrativa e não narrativa, entre personagens um pouco meh e um aspecto técnico em que se poderia empurrar mais, o produto final é absolutamente digno de ser experimentado e apreciado por quem está cansado dos videojogos habituais e está procurando algo visualmente poderoso e genuinamente divertido.
Um pouco Undertale, um pouco Guitar Hero (mas ao contrário), lisérgico às vezes como apenas tempest 2000, Everhood é uma surpresa para paladares fortes.
