La sortie de Sous-titre a légèrement changé le monde des jeux vidéo, ramenant un style graphique et une ambiance qui n'avaient été vus que très peu de fois auparavant. Les développeurs de jeux vidéo, manifestement fatigués de la triste tournure prise par la septième génération de jeux vidéo, une fois qu'ils ont obtenu les moyens de production (qui dans ce cas seraient les moteurs) ont déclaré à aucune au gris, marron, tireurs et balles.
Pourquoi ne pas revenir sur la crête de la vague i vieux RPG japonais? Sans toutefois vous gêner, les aventures épiques de Dragon Quest ou les crases stylistiques de Final Fantasy. Pourquoi ne pas ramener ce genre de jeu de rôle qui se prend au sérieux mais pas trop ? Pourquoi ne pas apporter ces sensations, ces émotions que seul un certain type de jeu vidéo pouvait transmettre aux manettes ?
Eh bien, vous l'avez compris, parlons-en Attaché à la terre.
Ici, si Sous-titre dans un certain sens, il a pris cette humeur et l'a traduit en 2016 en la fusionnant avec une myriade d'éléments différents, L'éternité (le jeu dont nous parlons aujourd'hui) part de la longue vague créée par Undertale pour un vol pindarique de grande classe.
Commençons par quelque chose comme un Disclaimer: ce n'est pas notre intention de dire qu'Everhood et Undertale sont identiques, nous avons l'intention de dire que sans le produit de Toby Fox peut-être aujourd'hui, nous parlerions d'un jeu différent.
Ouvrons le rideau et commençons à en discuter.
Une recette de bislacca ?
Qu'est-ce que Everhood, tout d'abord.
Ici, si on le met au niveau gnoséologique L'éternité il est curieux hybride entre un aventure et une rythme jeu qui flirte constamment avec beaucoup de choses.
Sa structure nécessite l'exploration descendante typique d'un RPG avec un système de combat, ou plutôt, un système de survie qui demande au joueur de faire exactement le contraire de ce qui se fait habituellement dans les jeux de rythme.
Les batailles, ou les concours de danse si vous préférez, demandent au joueur d'utiliser le protagoniste mage rouge pour esquiver les balles qui atteignent l'écran, sinon vous perdrez des points de vie. Ceux-ci, au lieu de voyager librement comme dans un shoot em up ou dans le susdit Sous-titre, sont exploités dans une grille de cinq blocs qui rappelle des choses comme Guitar Hero ou l'ancien haricot de la maison Konami.
Lors de ces défis le joueur pourra contrôler l'avatar du protagoniste pour esquiver les différents coups, soit en se déplaçant latéralement soit en utilisant un saut. Le plateau de jeu au cours de nombreuses batailles ne restera pas le même et changera en devenant psychédélique ou en utilisant des astuces différentes, pour une série de surprises très bienvenues. Le choix de la maison de logiciels composée par le duo Chris Nordgren & Jordi Roca pour placer un sélecteur de difficulté dans le menu des options, rendant l'aventure vraiment adaptée à tous les palais.
Selon la situation, le le gameplay de base peut alors subir des variations quelconques.
Entre les inversions de perspective, la capacité de dévier les attaques et autres mécanismes L'éternité parvient à rester intéressant au cours de son développement : un résultat certainement louable pour ce qui aurait pu ressembler à l'un des soi-disant poneys à un tour.
Bislaccherie assortie.
Les cartes sur la table seront changées souvent par le duo de développeurs, apportant des méta-jeux, des mini-jeux, des changements stylistiques et divers bislaccates pendant les six heures de durée de l'aventure. Everhood, comme également mentionné par la légende Steam, est vraiment très très similaire à un voyage ; l'un de ceux légèrement lysergiques qui finissent par laisser des marques permanentes sur le cortex cérébral en plus de cela.
Lorsque vous ne vous battez pas, vous explorez et explorer dans le jeu signifie naviguer dans ces friches hors du temps et de l'espace.
L'intrigue et la construction du monde d'Everhood semblent, du moins à première vue, assez inégal. Cela n'aide certainement pas que le réglage soit pratiquement une immense palette noire avec quelques sprites pour indiquer les paramètres de manière stylisée (plus ou moins comme cela s'est produit dans certaines sections d'Undertale) mais nous convenons tous que ces choix pointent vers un choix stylistique précis. Cela, en tout cas, n'épargne pas la dimension technique du titre qui montre clairement les limites d'une production à petit budget.
Après trente minutes de jeu L'éternité s'ouvre comme une fleur vers le joueur, faisant un clin d'œil au premier et mythologique Yume Nikki.
Il protagoniste, accompagné de son fidèle pote bleuté qu'on ne nommera pas pour éviter les spoilers, il devra explorer divers sous-mondes de porte en porte, se retrouvant dans des forêts fongiques, des jeux D&D (!!!) et des terrains de jeux bien fous.
Quelques pièces de plus n'auraient pas fait de mal...
Il est toujours très difficile de parler d'un jeu étrange comme Everhood. L'aventure, comme le précisent également les développeurs, pousse beaucoup l'accélérateur en apportant un contenu décidément inattendu. Cela rend le récit pas toujours facile à suivre et, par rapport aux jeux inspirants mentionnés ci-dessus, il y a un plus grand écart entre le joueur et le protagoniste.
D'un point de vue purement technique, nous sommes confrontés à une jeu vidéo fonctionnel, malgré la lacunes. Alors que les batailles sont très souvent vraiment pyrotechnique, avec une utilisation intensive de effets spéciaux vouloir les appeler ainsi varier un peu. Ce qui est pécheur, c'est plutôt l'exploration du monde, souvent pas à la hauteur de l'autre caractéristique.
Comme déjà mentionné ci-dessus, les paramètres esquissés et les bizarrerie aide généralement beaucoup la sensation de jeu atemporel mais ne permet pas trop au joueur de se connecter avec ce qui est joué ; tu respires les odeurs qui s'en dégagent Yume Nikki parfois, mais la magie s'arrête souvent là .
Une série de paragraphes à part, nous devons les prendre pour parler au lieu de secteur musical. La musique dans l'éternité est très important, puisqu'il est le moteur des mécaniques de jeu prépondérantes. Nous aimons penser à Everhood comme le plus drôle de tous les visualiseurs jamais apparus dans le monde de l'informatique, avec une interactivité et un récit en arrière-plan. La bande originale d'Everhood n'atteint pas les sommets absolus des choses très célèbres, souvent à cause de mélodies pas toujours parfaites mais on ne jure que par la qualité du groove.
L'éternité ne lésinez jamais pétard, qu'ils soient électroniques ou électriques : du métal au funky, en passant par l'EDM et la musique chiptune.
Les batailles d'Everhood ils sont toujours équipés de musique sur le point et très souvent même les jingles finissent par être sifflés. Manque est un fil stylistique coquin entre les morceaux, parfois éloignés les uns des autres pour l'humeur et dépourvus de ces crochets photoniques qui ont fait de Toby Fox (enfin, nous l'avons dit) ce qu'il est.
Everhood est une expérience que nous vous recommandons vivement de faire. Le titre est un étrange melting-pot entre des expériences radicalement différentes qui trouvent pourtant un carré dans l'expérimentation. Malgré quelques problèmes de solidité narrative et non narrative, entre des personnages un peu meh et un aspect technique sur lequel on pourrait pousser plus, le produit final est absolument digne d'être essayé et apprécié par ceux qui en ont marre des jeux vidéo habituels et sont à la recherche de quelque chose de visuellement puissant et véritablement amusant.
Un peu Undertale, un peu Guitar Hero (mais au contraire), lysergique parfois à la manière de Tempest 2000, Everhood surprend les palais forts.
